‘Esta não é uma exposição de arquitetura’ poderia ser o título alternativo para o conjunto de trabalhos que se apresentam neste tríptico expositivo. E as razões são porque o objetivo é pensar a arquitetura não apenas enquanto coisa construída e materialização de um programa funcional, mas enquanto espaço utópico, metafórico, que muitas vezes se caracteriza pelas suas ausências, intervalos e vazios.

O título é uma citação de Gordon Matta-Clark de que não apresentamos nenhuma obra, mas a sua presença revela-se no modo de pensar a arquitetura a que o artista chamou Anarquitectura. Esta ideia, diz-nos Matta-Clark, “é sobre como fazer um espaço sem ser através da construção de um lugar belo” e fazer, para este artista, é destruir, criticar, abrir, inverter.

A organização da exposição foi feita a dois níveis. O primeiro é um diálogo com as obras de fotografia da coleção BESart. Estas são um ponto de partida e um elemento iconográfico, simbólico, isto é, elemento de tensão, com que criticamente se dialogou na criação deste universo de imagens e espacialidades.

A seleção das obras da BESart foi feita coletivamente e foi um processo de diálogo que contaminou e prolongou os temas explorados. Os temas propostos, primeiro aos arquitetos e depois aos fotógrafos, dizem respeito a problemas que marcam o debate da arquitetura e, depois, são centrais nas obras que estes arquitetos têm vindo a desenvolver.

Elegeram-se quatro temas apresentados em três locais diferentes: Paisagem por Paulo David na Appleton Square; Processo por Daniel Malhão, Joana Vilhena e Ricardo Carvalho e Re-Utilização por Inês Lobo e Paulo Catrica no BES Arte & Finança; Teatro por Diogo Seixas Lopes, Nuno Cera e Patrícia Barbas no Teatro Thalia.

Ainda que haja uma importante relação entre todas as obras existe simultaneamente uma grande autonomia dada não só pela distância geográfica entre os locais de exposição, mas sobretudo pela singularidade de cada uma das propostas.

Nuno Crespo